Trio Vasnier: "Tocar al Palau de la Música és el premi més gran"

Trio Vasnier

Carmen Alcántara, Pedro López i Samuel Espinosa són els integrants del Trio Vasnier, una jove formació creada el 2013 per a aconseguir aprovar un examen.

Tres anys després, el grup s'ha consolidat com a projecte musical estable, gràcies a fites com guanyar la convocatòria del Palau de la Música Catalana per a nous talents, El Primer Palau, el 2015. Els joves van aconseguir impressionar al jurat per "la qualitat tècnica, la seva solidesa i compenetració demostrada com a grup de cambra i l'extraordinària musicalitat, tan individualment com col·lectivament.

El dimarts 30 de novembre, el Trio Vasnier torna al Palau de la Música per protagonitzar a lliurament de premis de l'edició 2016. Hem parlat amb Carmen, Pedro i Samuel per conèixer de primera mà què ha suposat per a ells, un any després, haver guanyat El Primer Palau.

El millor de la setmana: allons, enfants de la classique

Entrem en una setmana de transició, deixant enrere els excessos de l'ubic Black Friday (sí, també ha arribat a la música clàssica, amb ofertes fins i tot a l'Auditori) i amb la vista posada en el proper pont de desembre.

No obstant això, a efectes de l'agenda musical de Barcelona, ​​ podríem estar davant la setmana dels intèrprets francesos, ja que fins a tres joves estrelles de la música clàssica del país veí actuen en els recitals més destacats: Jean-Guihen Queyras, Jean Rondeau i Alexandra Soumm.

Si a això afegim l'actuació de joves valors del panorama espanyol i català, com Mireia Vendrell i el Trio Vasnier, i la vintena aproximada de concerts organitzats en els centres cívics amb músics locals -gairebé tots, gratuïts-, tenim una programació perfecta per sortir a descobrir nous talents de la música clàssica.

La renovació no és només cosa de noms; aquesta setmana trobem també nous formats per a la música clàssica, barrejada amb l'electrònica, i nous tipus de formació de cambra. Altres joves aposten per un retorn als orígens i, més concretament, a l'origen de tot plegat: J.S. Bach. Aquesta és la nostra proposta de concerts, de dilluns a diumenge.

Santi Aubert, director artístic de l'Orquestra Barroca Catalana: "Quan tenim les condicions adequades, som d'alt nivell"

Orquestra Barroca Catalana

L'Orquestra Barroca Catalana, pionera a Catalunya en la interpretació musical sota criteris històrics, compleix enguany 23 anys des de la seva creació, consolidada com a projecte artístic i preparant un hivern amb molta activitat. Però, de tots els projectes de la seva agenda, potser el més especial per a la formació és la temporada pròpia de concerts que comença aquest cap de setmana a l'església de Sant Felip Neri.

Es tracta d'una série de quatre concerts programats entre novembre del 2016 i maig del 2017, els quals combinen obres tan conegudes com Les quatre estacions de Vivaldi o els Concerts de Brandenburg de J.S. Bach amb repertori molt menys habitual i fins i tot inèdit a Barcelona, com un Gloria de Händel trobat a Londres l'any 2010 que mai fins ara s'ha interpretat a la ciutat.

El director artístic de l'Orquestra Barroca Catalana, Santi Aubert, parla amb Barcelona Clàssica d'aquesta nova temporada de concerts.

En què ens hi hem de fixar quan anem a un concert de piano?

Foto: Will Powell. Sota llicència Creative Commons

Barcelona rep la visita de dos grandíssims pianistes aquesta setmana. I, com sol passar, la coincidència de dates és tal que actuen en dies consecutius i en el mateix lloc: la sala de concerts del Palau de la Música.

Així, dimecres 23 a les 20.30 hores, ofereix el seu recital András Schiff, un pianista d'origen hongarès a qui la música ha portat fins a la distinció de "Sir", atorgada per la Reina Isabel II d'Anglaterra el 2014. El programa està dedicat a les últimes sonates de quatre grans compositors vienesos: Mozart, Haydn, Beethoven i Schubert. Menys de 24 hores després, a les 20.00 hores del dijous 24, s'iniciarà el concert de Daniel Barenboim, inclòs en el cicle de BCN Classics. Barenboim actua en solitari amb un programa de tall romàntic: Schubert, Chopin i Liszt.

Davant la proximitat d'aquests dos grans concerts, hem preguntat a experts en què hem de fixar-nos quan anem a recital de piano. On és millor seure? De quins aspectes sonors hem d'estar pendents? Aquestes són les principals recomanacions.

El millor de la setmana: dues estrelles per un mateix piano

Palau de la Música  Foto: Matteo Vecchi

El piano és el gran protagonista de la setmana musical a Barcelona, ​​davant la visita de dues grans celebritats internacionals que actuen com a solistes al Palau de la Música: Sir András Schiff (dimecres 23) i Daniel Barenboim (dijous 24).

Però, més enllà de tots dos concerts, l'agenda està plena d'activitat, amb una àmplia oferta de música gratuïta. Aquests dies, destaca especialment la programació dels centres cívics de la ciutat, amb una desena d'esdeveniments, i dels conservatoris, amb recitals d'accés lliure al Conservatori Municipal (dilluns 21 i dijous 24) i al Conservatori del Liceu (dijous 24 i divendres 25). El Festival Ars Longa, el Cor de la Catedral i la jornada de portes obertes del Palau de la Música completen l'oferta d'esdeveniments d'accés lliure.

El nostre repàs al millor de la setmana intenta combinar els diferents gèneres i formats, incloent-hi tant concerts programats per al circuit professional com d'altres de caràcter més didàctic o institucional, passant pels centres cívics. Aquesta és la nostra selecció per a la setmana del 21 al 27 de novembre.

Marga Mingote i Inés Garcia: a la recerca de la música de les llegendes islandeses

Marga Mingote

Com era la música de les sagues islandeses? Es pot recuperar un material del qual només ens han arribat petites al·lusions a través de poemes i llegendes?

La resposta és si, si es treballa de forma conjunta des de la Musicologia i la Filologia. Diumenge 20 de novembre, el Festival de Música Antiga Ars Longa ofereix un concert-performance de la soprano i musicòloga Marga Mingote, amb la presentació d’Inés Garcia, doctora en Filologia Alemanya i professora associada a la Universitat de Barcelona.

Amb elles parlem de com és possible recrear avui dia una música perduda fa molts segles, però relacionada amb un imaginari èpic fabulós, cada vegada més atractiu per a la literatura i la cultura actuals.

Elena Copons, soprano: “Les vivències personals són les que realment m’han fet fer un pas endavant com a músic”

Elena Copons. Foto: Berta Tiana

Una de les protagonistes de la setmana a la programació de música clàssica a Barcelona és la soprano de Terrassa Elena Copons. Només uns dies després de debutar al rol protagonista de Susanna de Le nozze di Figaro al Gran Teatre del Liceu, ha estat escollida per formar part del quartet solista del Rèquiem de Mozart, al mateix Liceu, sota la direcció de Josep Pons.

Concretament, podrem veure-la dimarts 15 i dijous 17 al Rèquiem, i diumenge a la funció de Le nozze di Figaro.

D’aquesta forma, i comptant el debut de dijous passat, Elena actuarà al teatre barcelonès quatre vegades en deu dies, i en produccions diferents: tota una fita per a qualsevol cantant, i més si és de casa nostra. I, a més, divendres 18 estarà al Teatre L’Atlàntida de Vic, també amb el Rèquiem.

Amb ella parlem de la seva trajectòria artística i de la importància de Mozart al seu repertori.

El millor de la setmana: Barcelona, estació amb parada per a les gires internacionals

Aquesta setmana, Barcelona esdevé estació amb parada per a nombroses gires d'estrelles mundials, fins al punt que pràcticament tots els dies de la setmana tenim un concert d'una figura internacional.

L'excepció més rellevant és un projecte local: el programa 100% Mozart (inclou el celebèrrim Rèquiem) que el Liceu programa amb Josep Pons al capdavant per al dimarts 15 i el dijous 17. Això sí; ells també se'n van de gira després, ja que el mateix concert es presentarà a Vic el divendres 18 ia Sant Cugat el dissabte 26.

L'agenda completa es pot consultar a la secció corresponent de Barcelona Clàssica. Per ajudar amb la selecció, presentem, dia a dia, un concert destacat. 

La història d'Assunto Nese i de la creació dels Amics de l'Òpera de Sarrià: l'atzar que ja va per la tercera temporada

Producción de Rita. Foto: Amics de l'Òpera de Sarrià

Els Amics de l'Òpera de Sarrià (AOS) obren oficialment la temporada 2016/17 amb la posada en escena de Rita, una peça còmica de Gaetano Donizetti. Es tracta d'una òpera de cambra d'un sol acte, mai representada en vida de l'autor, però d'una gran qualitat artística i amb un tema (la violència domèstica) d'enorme actualitat.

L'obra es presenta al Teatre de Sarrià en dues úniques funcions el dissabte 12 i el diumenge 13 de novembre. D'aquesta manera, s'inicia el tercer any d'activitat d'una entitat que, malgrat la seva curta història, ja ha aconseguit importants èxits de públic i crítica. "Actualment som 125 socis i esperem pujar-los", ens explica Assunto Nese, director-gerent dels Amics de l'Òpera de Sarrià.

Hem parlat amb ell per repassar la breu història de l'entitat i els seus plans de futur, i conèixer la seva trajectòria personal, ja que Assunto Nese té una interessant biografia que l'ha portat de concertino d'orquestra a impulsor d'innovadors projectes musicals a Barcelona.

El Cor de Cambra ARSinNova inicia nova etapa

Cor de Cambra ARSinNova

El Cor de Cambra ARSinNova actua dissabte, 12 de novembre, a l’església de Sant Felip Neri de Barcelona. El concert, d’entrada gratuïta, serà molt especial per a la formació, ja que suposa el comiat de Pere Lluís Biosca com a director.

Com ens comenta el propi Pere Lluís, “són deu anys al capdavant del projecte i era el moment de fer el canvi, ara que el cor es troba en un bon moment”.

El concert de dissabte està pensat precisament com a exponent d’aquest bon estat de forma, amb un repertori d’obres treballat durant l’últim trimestre. “Presentarem les peces agrupades en blocs”, ens explica Biosca. 

L'òpera també fa política: les altres lectures de 'Le Nozze di Figaro'

Imatgede 'Le Nozze di Figaro' Foto: A. Bofill

Per Xavier Llisa

Fins al 20 de novembre, tenim al Gran Teatre del Liceu la representació d'una de les òperes més famoses de la història, composta, també, per un dels seus més famosos compositors, Wolfgang Amadeus Mozart: Le Nozze di Figaro.

L'òpera es va estrenar al Burgtheater de Viena en 1 de maig de 1786 i a Espanya, al Liceu, el 2 de febrer de 1916. A més, la versió que podrem veure ara, amb la direcció escènica de Lluís Pasqual, ja s'ha representat prèviament en el teatre barceloní altres dues vegades, en els anys 2008 i 2012. Es tracta d'una producció ambientada en els anys 30 del segle XX.

Iain Burnside: "La majoria de cantants joves estan bojos per l'òpera, però els intel·ligents veuen que la cançó té alguna cosa especial"

Iain Burnside

El festival de lied LIFE Victòria celebra a 2016 la seva quarta edició, però des dels seus inicis ha comptat amb destacats intèrprets internacionals del gènere gràcies, entre altres factors, al record de Victòria dels Àngels i a la il·lusió que molts d'ells tenen de poder participar en un homenatge a la cantant.

Un d'ells és el pianista escocès Iain Burnside, visitant recurrent del festival. Burnside és un especialista en lied, encara que ell prefereix parlar de "cançó", fugint del terme alemany per buscar el sentit més internacional del gènere. A més de músic de prestigi, format entre la Royal Academy of Music de Londres i al Conservatori Chopin de Varsòvia, ha impulsat nombrosos projectes de creació i de comunicació al voltant de la música clàssica: ha estat presentador de la BBC, ha escrit teatre i dóna classes en diversos programes de joves artistes.

En LIFE Victòria, Burnside va actuar en el concert inaugural i ha impartit una sèrie de masterclasses a l'ESMUC. Els seus alumnes donen un concert gratuït el dimecres 9 de novembre, dins de la programació del festival.

El Concurs Internacional de Piano Maria Canals obre el termini de preinscripció de pianistes

Atenció, pianistes! El Concurs Internacional de Piano Maria Canals ja té data per a la propera edició: se celebrarà entre el 25 de març i el 6 abril 2017.

Així mateix, l'organització ja ha obert el període de preinscripció. Fins el 20 de desembre, els interessats a concursar poden enviar, a través de la pàgina web oficial, un formulari individual i el detall del programa que proposen tocar. Els pianistes tenen l'opció d'acompanyar la seva sol·licitud amb un vídeo de YouTube amb la interpretació d'un moviment ràpid d'una obra de Beethoven o una altra peça de la seva elecció.

El millor de la setmana: del doblet operístic a l'heroi de Bayreuth

Amb la temporada ja llançada a tot drap, comencen les duplicitats a l'agenda. Per exemple, aquest dilluns, el protagonista hauria de ser l'estrena de Le nozze di Figaro al Gran Teatre del Liceu, amb una esperada escenografia del director reusenc Lluís Pasqual.

Doncs bé; el Palau de la Música Catalana acull el mateix dia i gairebé a la mateixa hora l'estrena a Barcelona d'una òpera contemporània, Alba Eterna, composta per Albert Guinovart (i, per cert, fins ara, estrenada només a Reus). Darrere de tanta casualitat només pot haver-hi alguna cosa còsmica.

De tota manera, tampoc no és tan estrany tenir problemes d'agenda en una setmana en què, segons la nostra recopilació, a Barcelona se celebren més de cinquanta concerts de música clàssica i activitats estretament relacionades amb el gènere, com conferències, concerts dirigits a nens i fins projecció de documentals. Aquesta és la nostra selecció setmanal, dia per dia.

Cantar en Primera Divisió: un assaig amb Simon Halsey i l'Orfeó Català

Assaig amb Simon Halsay

Imaginem que, un dia, un club de futbol de Primera Divisió (que cadascú posi el nom que vulgui) convida a la seva afició a participar en una jornada d'entrenament i partit oficial, al costat de les estrelles de l'equip. Es muntaria un enrenou considerable: aglomeracions, nervis, molts selfies de record, familiars animant als debutants, jugadors amateurs calibrant les seves possibilitats de convertir-se en professional ...

Doncs, salvant les distàncies entre el futbol i el cant coral, això és el que ha començat a organitzar l'Orfeó Català. Per segona vegada aquesta temporada, s'ha impulsat una experiència participativa (la primera va ser un assaig obert amb el Rèquiem de Fauré). Aquest cop, s'ha fet una convocatòria oberta a cantants aficionats per compartir amb els cors del Palau un assaig del Rèquiem de Mozart i un concert amb públic al final del dia.

LIFE Victoria: un festival diferent per a homenatjar a Victoria de los Ángeles

Victoria de los Ángeles

Corria l'any 2013 quan la Fundació Victoria de los Ángeles es va marcar el repte d'organitzar a Barcelona un festival de lied en homenatge a la cantant barcelonina, tot un referent de la interpretació del gènere. Així naixia LIFE Victòria.

No semblava una aventura fàcil. El lied va acompanyat d'una aura d'exquisidesa i inaccessibilitat que fa semblar complicat omplir fins i tot un únic concert. I es tractava de promoure un festival sencer!

Però, quatre anys després, LIFE Victòria, amb l'aval de l'èxit de les tres edicions anteriors, es disposa a inaugurar el festival 2016, que compta amb estrelles internacionals com Maria Katzavara, Joan Martín-Royo o Teresa Berganza, íntima amiga de Victoria dels Àngels. Parlem amb la directora de la Fundació, Helena Mora, de les claus de LIFE Victòria 2016.